Katsuyo Aoki – גולגלות פורצלן וכתרי קרמיקה

Katsuyo Aoki – גולגלות פורצלן וכתרי קרמיקה

Katsuyo Aoki עובדת בעיקר עם קרמיקה ומצליחה להגיע לתוצאות מורכבות ועתירות פרטים. סדרת היצירות תחת השם "predictive dreams" מרשימות במיוחד ומורכבות ממספר גולגלות, תחרה וקנוקנות קרמיקה שבריריות במיוחד.

ריקבון קרמיקה

 Katsuyo Aoki Rikavon

גולגולת

ריקבון פיסול

גולגולת פורצלן

יצירות הלבד של קית ליין

יצירות הלבד של קית ליין

קית ליין עושה פשוט עבודה מדהימה בלבד, אותו חומר שבחיים לא חשבנו שיהיה מסוגל לעורר הצהרות ועמדות  בתצורה כזאת או אחרת – הן בגלל המראה הלא כל כך אסתטי ובעיקר בגלל הקשיים לעבדו. הפליקר של קית ליין מלא בשלל יצורים שיצרה עם לבד יחד עם פריטים אחרים כמו כפתורים ועצמות בעלי חיים ואפילו מספר פסלים מודרניים העשויים כמעט בשלמותם מלבד (!). אך למרות זאת – יותר מהעצמות והפסלים מצאנו קסם מסויים באותן פלנטות קטנות שקית יצרה – מערכות אקולוגיות זעירות כל אחת עם הצמחיה שלה.

קית ליין פיסול בלבד

ריקבון קית ליין

 

קית ליין ריקבון

פיסול בריקבון

 

Stephane Halleux – פיסול קצת אחרת

Stephane Halleux – פיסול קצת אחרת

לאחר מנוחה ארוכה ריקבון חוזר לפעול על בסיס שבועידו שבועי – אנו נשמח לקבל מכם הגולשים כל רעיון לכתבה, גם אם היא בעלת פן פרסומי – כל עוד הניחוח רקוב והיא תתאים לנו לאופי האתר – אנו נפרסם אותה. בכתבה הבאה הייתי רוצה לספר על בחור בשם סטפן הלקס – סטפן הוא אמן בלגי המתמחה בפיסול בטכניקות משולבות – נחושת, רצועות עור, פלסטיק, פלסטלינה, כבלים חשמליים ועוד ועוד. כמות המחשבה והעבודה המושקעת בכל אחת מן הדמויות הכמעט 'בעלות מודעות' שלו הינה יוצאת דופן – החל מאיסוף החפצים לכל פסל דרך תכנון מדוקדק וקונספטואלי ועד שלב הביצוע עצמו. והנה קצת ממה שסטפן מספר על עבודתו שלו בעצמו  –

"אני אוהב תערובות מטורפות, אסוציאציות לא סבירות, טכנולוגיות מתקדמות המהולות במכניזם ישן. תמיד הוקסמתי מרובוטיקה – על יתרונותיה וחסרונותיה בעיני החברה – על חשיבות ה'רובוטיזציה' והשפעתה הגוברת שלה על האנושות. מי לא חלם על רובוט שיעשה בשבילו את כל העבודה המלוכלכת? אך איפה הגבולות? כמה שימושי יכול להיות רובוט לאדם ומתי הוא יכול לסכן את חייו? וזה בדיוק מה שאני רוצה לעשות – קריקטורות של רובוטים ש'חצו את הגבולות' , כל זה עם חזון דמיוני ומעט סוריאליסטי של העתיד. אותו עתיד שדמיינו לפני כמה שנים טובות – מחשבים גדולים מלאים בכבלים עם נורות אזהרה אדומות בכל מקום".

Stephane Halleux

Stephane Halleux ריקבון

פיסול

פיסול ביזארי

פרוייקט המסכות של Oum Kultuv

פרוייקט המסכות של Oum Kultuv

פרוייקט המסכות – מהצד של אוּם-כולטוב

"הפרוייקט נוצר מתוך התעסקות ממושכת שלי כאמנית, בחוסר רצון להגדרת הזהות שלי ועשׂייתי האמנותית וכמו כן הימנעות במשך רוב חיי לחשיפה ויזואלית ראליסטית של פניי דרך צילום לשם שמירה עקבית על פרטיותי. השאלות איתן אני מתמודדת רוב חיי הן האם אדם יוצר, אמן, שאינו נחשף פיזית ובמדיה לצופה יכול לשרוד, להצליח ולהתפתח רק עם חשיפת יצירותיו וללא חשיפה ביוגרפית צהובה של חייו? מדוע עולם האמנות והקהל עוסקים במיתוג ולמה חשוב להגדיר עשיה כסוג של סגנון והשפעה? למה אנחנו זקוקים לסמלים, סימון והכנסת אופי היצירה לתוך מסגרת מוגדרת מראש?
האם היצירה שלנו קשורה לאופן שבו גדלנו וחונכנו או שאולי היא קשורה לדרך שאותה נועדנו לבחור?

אבי עפיפון

בדומה לאריסטו אני מתעניינת בפעולותיו של האדם – מנסה לחקור ולמצוא את מטרתו ומדוע הוא שואף לקיים אותה בצורה הטובה ביותר. האדם הטוב, המאושר, הוא זה שמפעיל את תכונותיו הייחודיות. ככל שאדם מממש יותר את מה שמייחד אותו כאדם, ככל שהוא מוציא מן הכוח לפועל בצורה שלמה יותר את מה שטמון בו ומאפיין אותו כבעל תבונה, כן הוא טוב ומאושר יותר. כולנו נבדלים אחד מהשני ביסודות, במלאכה וביצירה ובכשרון יחודיים. הגישה לתפיסה ולבחירה האינדיבידואלית משך כל מהלך החיים מאפיינת אותנו כבני אדם. מכאן בא הרעיון לעשות מחווה ולתת כבוד לרוח האדם וליצור כעין אינציקלופדיה אנושית שמאגדת את האדם ופועלו ומכוונת אל הרוח, התשוקה, הדמיון והחזון להגשמתה העצמית.

פרוייקט מסכות

מסכות ממלאות תפקידים רבים בנבחי ההיסטוריה ומשמשות מכנה משותף בין תרביות שונות. המסכה מאפשרת לאדם לעבור מטמורפוזה עם עטייתהּ. היא מורידה את המסך על זהותו החברתית, היומיומית והמוכרת, המגבילה אותו בחוקיה ובשגרתה ומביאה אותו להפליג למחוזות הדמיון, היצירה, הקסם והתשוקה הפנימית ובכך משיטה אותו אל מחוזות קיום שונים לחלוטין ובכך נותנת לו את היכולת לשנות את המציאות ולתקשר איתה בעזרת אש, יצירה וכוחו הפנימי.

כמו חיה ששורדת בטבע ומוצאת את מזונה, או כציפורים הבונות את קינן, אני מאמינה שאדם יוצר את סביבתו ועולמו דרך מחשבותיו ומעשיו. הוא יחפש כמו בטבע את המקום שבו יחוש בטוח ושלם, את משכנו הפנימי, את המקום בו הוא יחוש חום ויקבל אהבה, כבוד והערכה על פועליו. כמו-כן, המקום בו הוא יוכל לתת מעצמו לזולת, דרך כשרונותיו ויכולותיו האישיות מאפשר לו לקבל תשומת לב, אהבה, תמיכה ואמצעים כדי לפתח ביטחון ולהתקיים.

בפרויקט המסכות גיליתי שהעשיה היא אין סופית ומלאה בפרטים גלוים ונסתרים, בשכבות רבות ובקילופן. כל אדם עולם ומלואו.

oum kultuv

התהליך

אני מציעה לכל אדם להשתתף בפרויקט ואני מלקטת אחדים. הדמויות שאני בוחרת הן אנשי הצבע של החיים – גיבורי תרבות מוכרים ומחתרתיים, כאלה שמתבלטים בנוף האורבני ומעוררים את סקרנותי. בזכות הפרויקט גיליתי הזדהות עם כל הדמויות וגם שאפתי להתעניין בהן ולהכירן לעומק. התרגשתי והתאהבתי בכולן. תחילה נפגשנו לצילומים ואט אט התפתח גם ראיון אישי עמוק, פנים מול פנים, ללא מסכות והרבה גלויים וצלילה לספורי ילדות ולנוסטלגיה. הדמויות בפרויקט משולות לתמונה של גדילה ובקיעה של צמחים ופרחים מתוך הבטון, רוקמים עור וגידים ומחיים את הסביבה האורבנית.

נטלי מנדל

בתהליך היצירה אני מצלמת את הדמיות כמעט ללא איפור בתאורה טבעית בדרך כלל ברחובות תל אביב. הצילום מבוים עם אלמנט אישי של כל משתתף ושימוש באוצרות הסביבה בה הוא מצולם. המסכה מתגבשת מול מסך המחשב ומשלבת עיבוד של שכבות רבות של צבע וטקסטורות, אלמנטים רבים ששוזרים באופן כמעט אינטואיטיבי לחלוטין בשל הזמן המוגבל של העשיה המרובה והכמות הנכבדה של אנשים אותם אני רוצה להכיר, לאהוב, לסרוק, לחקור, לקלף, ולעטוף במסכה אישית שאני יוצרת במיוחד בשבילם.

יש שימוש בטקסטורות של צבע וחומר שמולבשות על הפנים במגוון רחב של נגודיות ועוצמה ופרטי פרטים. המסכות מאד בולטות וגורמות לצופה לפתח סקרנות התענינותו ומסתורין כלפי עוטה המסכה.

את הטכסטים על הגבורים אני כותבת בצורה חיובית ומיפה את הקשיים שכרוכים ביצירה ובבחירת הדרך.

מטרה נוספת היא להציג ב19 לחודש אפריל את השקת הפרויקט- בפסאג' אלנבי 94 קומה מינוס 1 (עם תערוכה ומכירה בשיתוף של כ10 אמני רחוב אשר משתתפים בפרויקט, בעתיד אני מחפשת מקום לצור תערוכה גדולה שתזכה את המסכות והדמויות שמסתתרות מאחריהן להכרה וחשיפה+ כולל ספר + אני שואפת להמשיך ליצור את הפרויקט ובכל העולם, תחילה ביפן.. בכדי לבטא שליחות דרך היצירה שלי ולעורר השראה".+++

פרוייקט מסכות

לדף האירוע בפייסבוק-

https://www.facebook.com/events/442524072489275/

אמנים מכל התחומים ואנשים יוצרים שכבר השתתפו בפרויקט: אסתר רדא, ניר גבר, דייב יעקב, אום כולטוב, אורי בנקאלטר, אריאל זילבר,פלד,אברהם שיין, עידן קיי, נטלי מנדל, גבי נתן, נונה שלאנט, עופר טל,אביבית, רונית לוי,אבי בללי, אורן פישמן, קרן ברנר, יגאל בובטה, נירה שטרקס, מירב וייס, ניר מטרסו, ג'ניפר נאווה מלקין, גרגורי לרין, מיקה שדה, קרולינה ועוד ❤

ה-Soundsuits של ניק קייב

ה-Soundsuits של ניק קייב

לא, לא ניק קייב האוסטרלי החביב שכולנו מכירים. אלו יצירותיו של אמן אחר העונה לשם ניק קייב שמתגורר לו אי שם בשיקגו. חליפות הסאונד של ניק מתמקדות בפיוז'ן בין אמנות הטקסטיל למחול מודרני בכדי ליצור ולהעביר את את התבטאות האנרגיה הפיסית כפי שהיא של כל אדם הלובש אותה. "חליפות הסאונד" השמאניות של קייב תוארו בבוסטון פיניקס כ"תלבושות מפוארות, מוזרות, שילוב בין שמלות אפריקניות שבטיות טקסיות לגלימות קו קלוקס קלאן, חייזרי מלחמת הכוכבים, אנשי דת רומאים קתולים ושמלות דראג קווין נהדרות.." בראיון עם גרג קוק, ניק קייב תיאר בחריפות יתרה את הרגע בו יצר את חליפת הסאונד הראשונה-

חליפות סאונד

"כשארע המקרה עם רודני קינג, קראתי בעיתון על ניסיונות המשטרה לתאר את דמותו – אינני זוכר את המילים המדוייקות בהן השתמשו אך הם דיברו על גבר שחור גדול שהיה "גדול מהחיים והיה לו דמיון לממוטה". התחלתי להרהר עם עצמי קצת במילים האלו שבהן תיארו אדם אשר נמלט מהמשטרה וחשבתי לעצמי שזה פשוט אבסורדי, מזעזע ומגוחך בו זמנית. והבנתי באותה נקודה שהייתי צריך כנראה לקחת אחריות מסוג שונה. הייתי צריך להכיר בכך שזוהי הפלטפורמה הבסיסית ככל הנראה שהייתי צריך להעביר הלאה ולעבוד עליה"

צבעוניות מרשימה

אקטיביזם מצד ניק קייב

ניק קייב האקטיביסט - ריקבון

Future Flower Experimental

Future Flower Experimental

ארתור אסטמן ואילנה בלסן במופע אינטימי מהפנט – "אנו עדים ושותפים למסע חיפוש אנושי וגם חייתי, גילוי הגוף מחדש, הכרה והסתגלות תוך ריקוד עדין, מדיטטיבי. שתי דמויות סחופות לחוף הזוי, אשה ואיש, מחפשים, רעבים, רוקדים לקצב הפרחים המוזרים, הגבעולים שלגופם מבשילים, משחירים, פורצים מתוך העור, השריר, הוריד, העורק, נקטפים או קמלים… "
האמנית נטלי מנדל בעבודת איפור גוף מורכבת, מנביטה צמחים של פלסטיק וחוטי חשמל בגופם של הרקדנים, ומעלה שאלות נוקבות על הישרדות, איך יראו החיים בעתיד הלא-רחוק..האם יהיו מים טובים ? האם יהיה מזון ? שפה חדשה נוצרת בין הפרחים החשמליים, צליל, ריח.. החושים כולם משתתפים, הריקוד הוא נשימה וזו מחזיקה את המרחב כאורגניזם אחד, פועם.

 תרבות אקספרימנטלית בישראל

מחול ניסיוני

משתתפים :
ארתור אסטמן – ריקוד, בו-טו
אילנה בלסן – ריקוד, בו-טו
הגר שפירא – מוסיקה
נטלי מנדל – הנבטות, איפור-גוף ומיצב-סאונד

future flower experimental 
שלושה מופעים בפסטיבל קליפה אדומה
יום שלישי 26/2

מופע 1 >> 18:00
מופע 2 >> 20:00
מופע 3 >> 22:00

Facebook IconTwitter Icon